یادگیری هنر عکاسی
اگر شما هم یکی از علاقه‌مندان به هنر عکاسی هستید با ما در همراه باشید تا با رمز و رموز این کار بیشتر آشنا شوید. از قدیم الایام بسیار شنیده‌ایم که می‌گویند عکاسی یک هنر است، اما آیا واقعا این هنر فقط مختص افراد خاصی است که به گفته بسیاری استعداد عکاسی دارند. این روزها با پیشرفت تکنولوژی هر فردی که یک تلفن همراه هوشمند داشته باشد می‌تواند عکاسی کند. در گذشته عکاسی کردن فرایندی طولانی و ابزار خاصی داشت که تنها افراد خاصی قادر به انجام آن بودند. اما چرا این روزها که هر فردی توانایی ثبت عکس در کسری از ثانیه را دارد نمی‌تواند یک اثر هنری خلق کند؟ در ادامه ما به شما خواهیم گفت که چطور می‌توانید عکس‌های خود را به یک اثر هنری تبدیل کنید.
در این مقاله به نحوه تبدیل عکس به اثر هنری و نکات مربوط به عکاسی خواهیم پرداخت پس تا آخر این مقاله با ما همراه باشید. اگر خودتان نیز بخواهید در این زمینه با کاهش هزینه تولید محتوا انجام دهید، پیشنهاد ما انتخاب سایت رایا مارکتینگ می‌باشد.
نحوه تبدیل عکس به اثر هنری
زاویه دیدتان را عوض کنید
اگر دل‌تان می‌خواهد عکس‌هایتان را بهبود ببخشید باید کمی رویه خود را در عکاسی عوض کنید و به عکس‌هایتان رنگ و بوی تازه‌ای ببخشید. از همین امروز شروع کنید و هر زمان که می‌خواستید عکاسی کنید کمی جسارت به خرج دهید و متفاوت باشید. برای این کار لازم نیست جابجایی‌های غول آسا انجام دهید فقط کافی است کمی لنز دوربین را جابه‌جا کنید و از زاویه‌ای متفاوت به سوژه موردنظرتان نگاه کنید، به عنوان مثال بسیاری از افراد دوربین را همیشه در مقابل چشمان خود قرار داده و عکس می‌گیرند، اگر شما دوربین را کمی بالا و یا پایین بیاورند و یا عکس را از زاویه مایل چهره بگیرید احتمالا از نتیجه کار حیرت زده می‌شوید. در حقیقت هنر عکاسی پیدا کردن زاویه درست برای هر سوژه است .
به سراغ موضوعات تازه بروید
اگر می‌خواهید عکس‌هایی جذاب بگیرید لازم است تا موضوعات کلیشه‌ای را رها کنید، لازم نیست برای این کار کیلومترها راه بروید و یا به جاهای ناشناخته سفر کنید تا بتوانید عکس‌های حیرت آور بگیرید، تنها کافی است تا با دقت بیشتری به اطراف‌تان توجه کنید و از موضوعاتی عکاسی کنید که شاید بسیاری از مردم به آن توجه نکرده‌اند و یا برایشان بی‌اهمیت بوده‌است. فراموش نکنید که حتی ساده‌ترین وسایل در محیط اطراف‌تان می‌توانند یک سوژه خوب عکاسی باشند. به عنوان مثال قاشق یا چنگال که در هر خانه‌ای یافت می‌شود می‌تواند یک سوژه عالی باشد. بله تعجب نکنید فقط کافی است کمی خلاق باشید.
به شما پیشنهاد می‌کنیم مقاله "تولید محتوا برای هنر عکاسی" را نیز مطالعه کنید تا در این زمینه دید قوی و کاملی به‌دست آورید
نور، یک عامل بسیار مهم در عکاسی
بسیاری از افراد از اهمیت نور در عکاسی بی اطلاع هستند. برای اینکه بتوانید عکس‌های خوبی بگیرید و هنر عکاسی را فرا بگیرید لازم است تا عکس‌هایتان نور خوبی داشته باشند. اگر این مورد را در عکاسی رعایت کنید قطعا عکس‌هایتان بسیار با کیفیت تر از گذشته خواهند شد. برای اینکار تنها کافی است یک شی کوچک را در کنار یک پنجره نورگیر قرار دهید و در زمان‌های مختلف روز از آن عکس بگیرید، با مقایسه عکس‌ها خودتان متوجه این قضیه خواهید شد.
نکات مربوط به عکاسی
یاد بگیرید که دوربین خود را به درستی نگه دارید
این ممکن است واضح به نظر برسد، اما بسیاری از عکاسان جدید دوربین خود را به درستی نگه ندارند، که باعث لرزش و تار شدن عکس می‌شود. سه پایه‌ها البته بهترین راه برای جلوگیری از لرزش دوربین هستند، اما از اینکه از سه پایه استفاده نمیکنید، مهم است که دوربین خود را به درستی نگه دارید تا از حرکت غیر ضروری جلوگیری شود. در حالی که در نهایت روش خود را برای نگه داشتن دوربین توسعه می‌دهید، همیشه باید آن را با هر دو دست نگه دارید. با دست راست سمت راست دوربین را بگیرید و دست چپ خود را زیر لنز قرار دهید تا وزن دوربین را تحمل کنید.
مثلث نوردهی را درک کنید
اگرچه در ابتدا کمی دلهره آور به نظر می‌رسد، مثلث نوردهی در هنر عکاسی به سه عنصر مهم نوردهی اشاره می‌کند ISO ، دیافراگم و سرعت شاتر. هنگامی که در حالت دستی عکاسی می‌کنید، باید بتوانید هر سه این موارد را متعادل کنید تا عکس‌های واضح و با نور خوب بگیرید. تنظیم ISO پایین به این معنی است که دوربین نسبت به نور حساسیت کمتری دارد، در حالی که ISO بالاتر به این معنی است که به نور حساس‌تر است.
دیافراگم (Diaphragm) دریچه‌ای است که در لنز شما باز می‌شود و میزان ورود نور به سنسور دوربین را کنترل می‌کند. دیافراگم وسیع‌تر اجازه می‌دهد نور بیشتری از طریق آن عبور کند، در حالی که دیافراگم باریک نور کمتری را از خود عبور می‌دهد. سرعت شاتر مدت زمان باز ماندن شاتر هنگام عکاسی را کنترل می‌کند. هرچه شاتر بازتر بماند، نور بیشتری به سنسور دوربین وارد می‌شود. سرعت شاتر طولانی‌تر باعث تار شدن حرکت می‌شود.
مراقب فلاش دوربین خود باشید
اگر مراقب نباشید، استفاده از فلاش داخلی دوربین (Camera Flash) در شب یا در نور کم می‌تواند منجر به عوارض ناخوشایندی مانند قرمزی چشم و سایه‌های تند شود. به طور کلی، بهتر است ISO را بالا ببرید و عکس‌های خوبی بگیرید تا اینکه از فلاش دوربین استفاده کنید و خطر خراب شدن کلی عکس را داشته باشید.
با این حال، گاهی اوقات ممکن است نور کافی وجود نداشته باشد، و اگر از نور خارج از دوربین برخوردار نباشید، چاره‌ای جز استفاده از فلاش داخلی نخواهید داشت. اگر در چنین موقعیتی قرار گرفتید و نمی‌خواهید عکس را از دست بدهید، چند کار وجود دارد که می‌توانید انجام دهید. اول از همه، تنظیمات فلاش را در منوی دوربین خود بیابید و تا جایی که می‌توانید روشنایی را کاهش دهید. دوم، می‌توانید با قرار دادن چیزی روی فلاش، نور را از فلاش پخش کنید. برای مثال ثابت کردن یک تکه کاغذ روی فلش می‌تواند به پخش نور کمک کند. یا می‌توانید با نگه داشتن مقداری سفید مقوا در جلوی آن با زاویه، نور را از سقف پرتاب کنید.
تنظیم تعادل رنگ سفید را بیاموزید
تعادل رنگ سفید در هنر عکاسی می‌تواند به شما در ثبت دقیق‌تر رنگ‌ها کمک کند. انواع مختلف نور ویژگی‌های متفاوتی دارند، بنابراین اگر تراز سفیدی را تنظیم نکنید، رنگ‌های عکاسی شما ممکن است کمی آبی، نارنجی یا سبز یا دما به خود بگیرند. البته تعادل رنگ سفید را می‌توان در پردازش پس از تعمیر ثابت کرد، اما اگر صدها عکس در اختیار داشته باشید که نیاز به تعدیل جزئی دارند، ممکن است کمی خسته کننده شود، بنابراین بهتر است این را در دوربین قرار دهید.
به پس زمینه توجه کنید
به طور کلی، پس زمینه باید تا حد امکان ساده و بدون درهم و برهمی باشد تا توجه بیننده را از موضوع اصلی عکس دور نکند. رنگ‌های خاموش و الگوهای ساده به خوبی کار می‌کنند، زیرا شما نمی‌خواهید بینندگان بیش از مدل شما به ساختمان رنگارنگ در پس زمینه علاقه مند شوند. پس زمینه حواس پرت می‌تواند به سادگی جابجایی سوژه یا تغییر زاویه باشد، اما اگر این کار موثر واقع نشد، ممکن است با استفاده از دیافراگم بازتر و نزدیک شدن به سوژه خود تا حد امکان آن را مبهم کنید. هر زمان که می‌توانید، سعی کنید زمینه را خنثی نگه دارید ، مخصوصاً اگر سوژه خود را در کنار عکس قرار دهید و پس زمینه بسیار قابل مشاهده باشد.
آثار هنرمندان دیگر را مطالعه کنید
تا زمانی که چیزی برای مقایسه با آن نداشته باشید، نمی‌دانید که مطالب شما چقدر خوب است. شما می‌توانید یک تن عکاسی کنید و به تصاویر خود احساس غرور کنید و با رشد، باید از این پیشرفت احساس خوبی داشته باشید. مطالعه از هنرمندان و عکاسان بزرگی که تحسین می‌کنید واقعاً بهترین راهی است که شما را متواضع می‌کند. اما همچنین شما را از رکود خلاقانه جلوگیری می‌کند. به نظر من این یکی از بزرگ‌ترین منابع الهام‌بخش است و انگیزه‌ای عالی برای زمانی است که کمی از تصاویر خود خسته می‌شوید.
در کلاس طراحی یا نقاشی شرکت کنید
سال‌ها پیش، قبل از اینکه حتی دوربین عکاسی را بردارم، می‌خواستم نحوه نقاشی را بیاموزم. من عاشق مخلوط کردن رنگ‌ها بودم و این فکر را می‌کردم که چگونه آهنگسازی یک صحنه را انجام دهم و برداشت‌های خود را از موضوعی که برایم جالب بود بیان کنم. بنابراین من در یک کلاس هنر محلی ثبت نام کردم که به عنوان پایه و اساس پیشرفت من در عکاسی عمل کرد.
معلم من در هر کلاس با ما صمیمی می‌نشست و به ما درباره خواندن نور و ترکیب آموزش می‌داد. او درباره فضای منفی، ترکیب بندی و تمام مفاهیم اولیه‌ای که هنرمندان باید بدانند به ما آموخت، چیزهایی که عکاسان نیز باید بدانند. اگر وقت دارید یا قبلاً در هنرستان تحصیل نکرده‌اید، در کلاس طراحی یا نقاشی ثبت نام کنید. این راهی را برای پیشرفت هنری شما در پیش خواهد گرفت.
سخن آخر
هرچه زمان بیشتری را صرف عکاسی کنید، گرفتن عکس‌هایی که در ذهن دارید راحت‌تر خواهد بود. این هدف نهایی در همه این‌ها است.
در صورتی‌که قصد داشته‌بشید در زمینه هنر عکاسی تولید محتوا انجام دهید، به شما پیشنهاد می‌کنیم سایت رایا مارکتینگ را انتخاب کنید تا سفارش خود را با حفظ کیفیت و رعایت اصول سئو تحویل بگیرید.